J’ai testé pour vous… signer ses créations

 

Se « professionnaliser » et vendre ses créations, c’est aussi développer une marque et la faire connaitre… et avant de rêver à s’offrir de la pub façon Nespresso ou Café Royal (ouais, moi aussi un jour j’embaucherai Robbie Williams pour promouvoir mes bijoux, nan mais…) faut déjà commencer par le commencement : marquer ses créations…

Là encore, j’y suis allée par « étapes »

• Le marquage avec les lettres des pâtes alphabet (ben oui, avoir des enfants en bas âge ça développe une créativité très « pragmatique »)… mais ils font pas encore le @ chez Panzani (m’en vais leur suggérer tiens…)

• Le tampon home-made (bof bof…)

• Le tampon semi personnalisé: j’avais acheté le mien chez la Compagnie des Elfes, c’était déjà un bon début (voir le rendu à la fin de ce post)

Et puis j’ai eu envie de passer à un niveau encore plus perso

• Le tampon 100% personnalisé : créé par la talentueuse Anne-Lise alias Rose de Biboun, à partir d’un modèle dessiné par mes blanches mains… enfin un marquage qui me ressemble et assez petit pour tenir sur de petites pièces. Je vous recommande vivement le travail d’Anne-Lise : un prix hyper abordable, du fait main, un joli emballage… bref, allez-y les yeux fermés

 

 

• La breloque personnalisée : j’ai fait appel à Stéphanie, alias Vasco sur les bons conseils de ma copine Agnès M . Là encore, un prix abordable et du made in France… autant faire travailler les petites créatrices non ?

Et voilou!!

Message personnel à Robbie Williams s’il lit mon blog: “Robbie, do not hesitate if you want to help me advertising for my jewelry”

J'ai testé pour vous.... la résine Cléopatre Glass'Gel

     Vous le savez je suis une grande fan de la finition résinée pour mes pièces plates. Après avoir testé la Gédéo et la Cléopatre Crystal'Glass,  mon choix s'était porté sur la seconde. Mais quand j'ai vu les promesses de la nouvelle Glass'Gel je n'ai pas pu résister à l'envie de tester ;)
J'ai donc profité de ma dernière commande chez Polymere Passion pour acheter la bête ^^

     En termes de présentation, on retrouve exactement le contenu habituel: deux flacons,  un godet, des gants et une spatule en bois.
Je vous passe l'étape où je zappe les gants (pas bien!!!) et c'est parti pour le mélange. Première surprise le flacon A de résine a une consistance beaucoup plus visqueuse.
Je touille je touille délicatement et je transvase... et là je flippe car j'ai plein mais alors plein de micro bulles.... oups.... je laisse reposer un peu et j'applique comme d'habitude sur mes perles. Ça se travaille bien quoi que la consistance soit légèrement différente (gel quoi mais en même temps vu le nom.... bref....)

     2h plus tard, je ressort ma résine du congélateur: elle a bien supporté congélation/décongélation ouf!
Je me prépare à faire ma traditionnelle deuxième couche pour avoir une surface nickel (je vais même souvent jusqu'à 3 mais chuuuttttt).... et là miracle quasiment pas besoin!!!!
     24h après les perles sont déjà bien sèches au toucher (autre bon point) et je trouve le résultat nickel!!!

En résumé: je valide!!

Les promesses:

- additifs autodebullants : yes!! J'ai eu très peur vu la tête du mélange mais plus de traces de bulles sur mes perles.... fallait juste avoir la foi ;)

- sans odeur: alors là 20/20 c'est la première chose que j'ai noté et franchement c'est un vrai plus!

- s'arrête sur les bords: je dois dire que je suis assez bluffée... mes pièces (et accessoirement mon meuble) n'étant pas parfaitement planes il y a eu besoin d'une mini retouche (et je suis aussi affreusement perfectionniste j'avoue).... mais je vais gagner un temps de dingue!!

- transparente et très brillante : yes aussi... à voir dans le temps mais la première impression est très favorable.

Et vous,  l'avez vous testée??

L’envers du décor

 

   Ici ou sur Facebook, vous avez été nombreuses à me demander comment j’avais fait mon montage pour ces colliers pastilles

   Je ne pense pas avoir inventé une méthode inédite, loin de là, mais j’ai cogité un petit peu avec ce que j’avais à dispo à l’atelier et hop!! Donc je vous montre, si ça peut vous faire gagner du temps, et toujours dans un esprit de partage sans prise de tête…

    Il vous faut donc, en plus d’une pince, des clous tête boule ou plate, de petites perles métal (les miennes viennent de chez Crea sans Cess), et des perles à écraser

    Il suffit donc de percer vos pastilles selon l’agencement que vous souhaitez voir au final, puis d’enfiler la perle métal sur le clou, de le passer dans les deux pastilles, de le bloquer avec une perle à écraser puis de couper/ d’entortiller le reste du clou pour ne pas se blesser avec l’arrière du collier…

THAT’S ALL FOLKS!!!

For my foreign friends passing by…

 

    A translation of my version of “faux cloisonné” – painting on clay… ENJOY!

A dada… un jeu de petits chevaux en pâte polymère!

    Le mois dernier, j’ai été contactée par CREAVEA qui souhaitait me proposer de tester un de leur nouveau produit… et bien sûr j’ai dit oui, d’autant que lorsque ma petite princesse a vu de quoi il s’agissait elle était très emballée… Un moule pour créer soit même son jeu de petits chevaux!
    Et voilà donc ce que j’en ai fait, selon un brief très “strict'” de la dite princesse: “Maman, je veux du doré, et aussi des chevaux avec des pois”… Elle voulait du rose aussi, mais ça ce sera pour les 8 chevaux restants, je vais les faire avec de la résine et des inclusions… dans un prochain post


Un petit tuto en image pour vous montrer concrètement comment j’ai fait


Un grand merci à Florian de m’avoir proposé ce petit test bien sympa!
Et pour retrouver le moule en question, cliquez sur l’image ci-dessous


ou ICI

Un excellent WE à tous!!

Des canes cartes à jouer

 

    Hello mes chers lecteurs! Ca fait encore un petit bout de temps que je ne suis pas venue poster par ici… mais comme tout le monde je pense, l’activité fimo et blog est réduite l’été…

    Il n’empêche que j’ai été active, je suis dans les cartes à jouer pour une commande de grigri… J’en ai un certain nombre à faire, et de trois couleurs différentes. Je me suis donc lancé dans des canes, faciles et rapides à faire. Je n’ai rien inventé je pense, mais je me dis que ça peut être sympa de partager cette petite astuce avec vous!

    Si vous disposez d’emporte pièces en forme de coeur et de triangle, rien de plus simple!!

Un plaque de couleur, une plaque blanche à l’épaisseur max… Vous découpez 4 ou 5 formes (coeur, pique ou trèfle) dans votre plaque de couleur. Vous faites 4 ou 5 carrés dans la plaque de blanc, d’une surface environ 2 fois supérieure à votre forme de couleur. Vous les évidez ensuite avec la forme correspondante. Attention a toujours bien évider au même endroit… si vous ne voulez pas vous rater, le plus simple est de poser votre premier carré évidé sur la plaque suivante, pour vous servir de la trace et évider au bon endroit.

    Vous empilez ensuite vos formes de couleurs d’un côté, vos carrés évidés de l’autre, et hop, vous insérez la couleur dans le blanc. Une petite incision sur un des angles du carré si vous n’arrivez pas à glisser la couleur dans les carrés.

   Le petit tour au frigo qui va bien, et une réduction plus tard… vous obtenez une cane de base

Il ne reste plus ensuite qu’à monter votre cane carte… Une cane coeur de section moyenne, plus deux morceaux de la même cane encore réduite de moitié… et pour composer facilement le reste de la cane, un boudin extrudé au clay gun avec le petit embout carré.

Et voilà

Et les variantes… cette fois ci sans rangée supplémentaire au dessous et au dessus des petits motifs, tout simplement car je voulais voir si ça faisait bien aussi… mais c’est mieux à la réduction avec les deux rangées supplémentaires je trouve… tant pis

     Je vous souhaite un excellent 15 Août à tous, et un bon week end à ceux qui font le pont!!

Tuto effet cloisonné “à ma façon”

 

    Avant toute chose, rendons à César ce qui est à César: la technique que je vais vous présenter n’est absolument pas de moi à la base (Monsieur Cloisonné, si tu passes par là, chapeau bas). Donc ne criez pas au plagiat, à l’usurpation… car je ne m’approprie rien

    Comme vous avez été nombreuses à vous interroger sur les derniers bijoux de ce type, je vous fait juste partager le fruit de mes quelques expériences sur cette technique, initiées à la suite du visionnage du tuto d’Hélène Les Ethiopiques. Hélène montrait cette technique au travers de l’emploi des Pearl Ex, et j’ai choisi de tester ensuite avec des pastels, des peintures lumières, des encres… voilà ci dessous ce que j’ai préféré!

N’hésitez pas à me redemander si je ne suis pas claire, et sinon, armez vous de patience et d’un peu de fimo liquide, et amusez vous bien!

(cliquez sur la photo pour la voir en grand)

@+ les petits amis!

J'ai testé pour vous... le touret à meuler customisé

    Avant, je galérais avec mon grain 2000 et mon bout de jean, et je finissais toujours par vernir… Oui, mais ça, c’était avant *pub connue* ^^
Un petit donut bombé, classique, des tranches de canes sur un mica shift coloré… ici avec ses ptits copains à la sortie du four…


Noël est passé par là, et j’ai reçu un touret à meuler… oui, je sais, comme ça; ça ne fait pas trop rêver… mais je vous assure que j’étais ravie!!!
Car grâce au superbe tuto pour le customiser en touret à lustrer, voilà mon nouveau joujou (merci chéri)

Et avec ça, attention les yeux!!!

Réalisé sans trucage!!! Je suis fan de ma nouvelle machine (même si ça me fait de la poussière partout lol)… Je continue quand même la résine parceque bon, on ne change pas une équipe qui gagne, mais je vais lui faire quelques infidélités

Bon dimanche soir les gens!!!

Trop contente…

    Juste pour partager ma joie avec vous: mon tuto orchidée a été publié sur Parole de Pâte…

    Merci à Domi pour cet honneur, et merci à toutes pour vos gentils commentaires!!

   Petits soucis de santé ces jours-ci (rien de très grave, mais je suis très fatiguée…), alors les bijoux arriveront un peu plus tard…

@+

J’aime les orchidées…

Pour celles et ceux qui connaissent mon intérieur, ce n’est pas une surprise vous allez me dire (j’en ai rien que 6 ;-) )

Je vous avais parlé d’un gros morceau, alors voilà! Depuis quelques temps me trottait l’envie de faire une cane orchidée, mais bon, pas simple, et puis pas de tuto sur le web… donc ça reste dans la case “multiples-projets-qu’un jour-je ferai-peut être-si j’ose”…

Et puis il y a quelques semaines, j’achète une robe pour le mariage de mon frère… coloris… ORCHIDEE…une vrai signe quoi!

Je décide donc de prendre le taureau par les cornes: mon collier orchidée, je l’aurai pour ce mariage!

Quelques petits croquis plus tard (et quelques heures de boulot, quand même!!), voilà le résultat…

Et comme je n’ai pas trouvé de tuto, et que j’aime beaucoup me servir de tout ce que produisent mes copinautes, à mon tour de vous filer quelques tuyaux!

VERDICT: pour la prochaine, je ferai les deux pétales externes un peu plus gros, et je tenterai des couleurs plus “élaborées” (le fameux effet moucheté de mes orchidées du salon…)

Si vous utilisez mon tuto, surtout n’hésitez pas à m’envoyer des photos de vos réalisations!! Et un ptit lien sur votre blog sera aussi très apprécié ;-)

Test “feuille d’argent et encres”: Validé!

      J’avais, il y a quelques temps, acheté un set de “Peintures Lumière”, sur les bons conseils du livre de Cristalline

   Les superbes reflets types “cabochons dichroïques en verre” obtenus avec ces peintures me faisaient bien envie, mais j’avais d’autres projets plus urgents en cours…

    C’est parti, je me lance, grâce aux explications du livre de Carol Blackburn… et j’adore le résultat!! Je m’en vais donc vous livrer un modeste tuto sur ma petite expérience de l’après midi!!!

ETAPE 1: préparer une feuille de pâte noire, épaisseur 2 ou 3 de la machine à pâte

ETAPE 2: recouvrir la feuille noire d’une feuille d’argent. Lisser délicatement au doigt (avec des gants, c’est mieux!) pour chasser toutes les bulles d’air

ETAPE 3: par petites touches, déposer vos différentes couleurs de peinture, selon l’inspiration. J’ai utilisé ici 4 coloris: Halo Pink Gold, Halo Violet Gold, Sunset Gold et Pearlescant Magenta

 

ETAPE 4: à l’aide d’un coton tige, étaler délicatement les différentes peintures… et laisser sécher la plaque

 

ETAPE 5: après séchage complet, ce qui chez moi a pris un peu plus de 3h (!! j’avais peut être trop mis de peinture, mais ça m’a donné l’occasion entre temps de poncer et vernir mon dernier Hidden Magic!!), on passe un petit coup de rouleau sur la feuille préalablement recouverte de papier fleuriste: cela fait craqueler la feuille de métal et révèle de jolis effets!

   Après craquelure, étaler sur une feuille de scrap afin d’avoir une certaine épaisseur, toujours en roulotant sur du papier fleuriste. Attention, bien penser à mettre du papier de chaque côté, et à garder le papier sur la face dessous pour faciliter le décollage des pièces!!

RESULTAT: et voilà, des perles lentilles plus quelques babioles, prêtes à aller faire un petit tour au four… je suis assez satisfaite, même si je pense que pour plus de craquelures visibles/ un séchage plus rapide, je mettrai moins de peinture next time!!

BONNE SOIREE

Un petit tuto… sur le Hidden Magic

 

      Hidden Magic, kesako? Comme son nom l’indique, une technique “magique” qui permet de révéler les motifs cachés…

      Déçue de ne pas avoir de parure pour aller avec ma petite robe noire pendant les fêtes, je me suis décidée à réparer ça!!  Le projet: un petit collier ras du cou dans les tons noirs/argent/pailleté… avec en bonus, des motifs grâce aux superbes tampons bois ramenés d’Inde par ma copine Stef (Merci :-) )

 

Fini le blabla, passons aux choses sérieuses:

• Sélectionner 3 couleurs + du noir
  
• Avec le noir, préparer une fine feuille à la machine à pâte (cran 4-5) et faire 3 petits “boudins” d’env 2/3 cm de haut avec les trois autres couleurs
  
• Entourer chacun des “boudins” d’une fine bande de noir, en prenant garde à ce que les pans de noir ne se chevauchent pas à la jonction
   
• Réduire les “boudins” (délicatement, en pinçant par le milieu, pour éviter de perdre trop de pâte aux extrémités).
  Dans l’un d’eux, couper 6 tronçons égaux, 5 dans les 2 autres (env. 4/5 cm de long)  
• Monter ensuite une cane carrée: 4 “boudins” sur les 6 de blancs forment la diagonale, puis 3 de gris granit, 2 de gris argenté, et enfin un de blanc: la moitié du carré est faite!
• En faisant l’inverse de l’autre côté (3 d’argenté, 2 de granit), voilà une cane carrée, qu’il faut un peu réduire
• Cette cane doit ensuite être “écrasée” sur sa diagonale… donc on appuie sur les 2 sommets blancs… puis on roulote…

• On passe ensuite à l’impression… il faut appuyer assez fort, mais s’assurer que la feuille ne colle pas au support/ est assez épaisse… sans quoi votre motif va se déchirer!!

 

 

• Le plus dur arrive… on “scalpe” très précautionneusement, juste en surface, pour révéler le motif…

• Et voilà!! Le résultat est assez bluffant pour une technique pas forcément très complexe vs certaines…

      Une petite séance de préparation des perles puis de montage va s’imposer cette semaine… à suivre!